Archiv für die Kategorie: Kunst

Eröffnung am 8.4.2016, 19h

Begrüßung Dr. Claudia Schaefer
Grußworte Thomas Krützberg, Kulturdezernent der Stadt Duisburg

Hanns Armborst / Michael Kortländer
„Höhen, Breiten, Tiefen“
8.4. bis 29.5.2016

Die Ausstellung zeigt bildhauerische Werke von zwei Düsseldorfer Künstlern, zweier aufeinanderfolgenden Generationen, die sich mit räumlichen Bedingungen und Wirkungen auseinandersetzen.
Hanns Armborst konzentriert sich in der Tradition der Konzeptkunst auf wenige formelle Themen und Fragen. Seine geometrischen – farblich auf Blau/weiß reduzierten – Arbeiten reflektieren den Raum, in dem sie sich befinden und den Sie darstellen. Als Deklinationen eines geometrischen Regelwerks, das jede mögliche Kombination untersucht, erinnern Sie an das, was wissenschaftliches Forschen und Untersuchen ausmacht. Kay Heymer, Leiter der Abteilung Moderne Kunst im Museum Kunstpalst, schreibt dazu „Die Kunst von Hanns Armborst bedient sich der Geometrie, um intuitive Unfassbarkeit mit größter Klarheit erfahrbar zu machen. Darin liegt ihr Geheimnis und ihre allgemein menschliche Qualität“.
Eine spannende Gegenüberstellung versprechen die aus Wellpappe und Pressholz bestehenden Arbeiten Michael Kortländers , die einen Gegenpol zu den streng geometrischen Arbeiten darstellen mögen. Diethelm Röhnisch, Geschäftsführer Niederrheinischer Kunstverein e.V., beschreibt Kortländers Arbeitsweise sehr bezeichnend „Wellpappe ist nicht nur leicht, sondern auch vielfältig formbar. Vor allem stellen ihre senkrechten wellenförmigen Vertiefungen einen formal spannenden Gegensatz zu den von ihr umfassten Dingen dar, die sie zugleich schützt wie verbirgt. Dabei werden die Ecken und Kanten abgerundet, also gewissermaßen „entschärft“. Einer verharmlosenden Harmonisierung entgeht er dadurch, dass er mit seinen scharfen Einschnitten in die Wellpappe neue Kanten und Ecken schafft, die ein weiteres formales Spannungsmoment in seinem Werk bewirken. Seine Skulpturen sind freie Erfindungen, die den sie umgebenden Raum völlig neu definieren. Dabei frappiert der Gegensatz zwischen Leichtigkeit des Materials und der Gewichtigkeit seiner sogar monumental wirkenden Ausformung. Es entstehen so konstruierte Gebilde, die in ihrer vermittelnden Gebärde doch Distanz wahren. Verstärkt wird die Distanzierung noch dadurch, dass die aufgetragene Farbe die Besonderheit des alltäglichen Materials betont; es wird zum Farbträger, der gewürdigt ist in all seiner Fragilität Farbe zu zeigen, also eines für den Bildhauer Kortländer ebenso wichtigen künstlerischen Ausdrucksmittels. So entsteht am Ende ein faszinierendes Paradox: Ein billiges, fragiles, uns allen vertrautes Material atmet doch durch seine künstlerische Anmutung den Geist des Besonderen, des Einmaligen“.
Den Besucher der Ausstellung erwartet eine spannungsvolle Auseinandersetzung zu räumlichen Prozessen innerhalb der zeitgenössischen Bildhauerei.

Hanns Armborst

1941 geboren in Geseke
1962-1967 Studium an der Kunstakademie Düsseldorf
1987/88/90 Gastatelier in Ein Hod/Israel
und 1993 Internationales Austauschprogramm der Landeshauptstadt Düsseldorf
1994 Gastatelier in Osaka/Japan
1994 Gastvorlesung Universität Kobe
1995/2002/2009 Gastatelier Cité Internationale des Arts, Paris
Michael Kortländer
1953 geboren in Münster
Studium an der Kunstakademie Düsseldorf
bei Prof. G. Hoehme
seit 1978 Arbeiten an „ Raumbildern“, vornehmlich mit Kartonagen
1982 – 1984 Wilhelm-Lehmbruck-Stipendium Duisburg
zahlreiche Ausstellungen im In-und Ausland

Michael Kortländer

 

in Münster geboren
Studium an der Kunstakademie Düsseldorf
bei Prof. G. Hoehme

seit 1978 Arbeiten an „ Raumbildern“, vornehmlich mit Kartonagen
1982 – 1984 Wilhelm-Lehmbruck-Stipendium Duisburg
zahlreiche Ausstellungen im In-und Ausland

www.michael-kortlaender.de

Alltägliches wird etwas Besonderes
Zu den plastischen Arbeiten von Michael Kortländer

Seit Beuys definiert sich Kunst weniger durch den kommerziellen Wert des verwendeten Materials als vielmehr durch die künstlerische Idee, die sich darin verwirklicht. Michael Kortländer arbeitet seit Jahren mit Wellpappe, in der man sonst kostbarere Gegenstände verpackt, um sie vor Deformationen zu schützen. Wellpappe ist nicht nur leicht, sondern auch vielfältig formbar. Vor allem stellen ihre senkrechten wellenförmigen Vertiefungen einen formal spannenden Gegensatz zu den von ihr umfassten Dingen dar, die sie zugleich schützt wie verbirgt. Dabei werden die Ecken und Kanten abgerundet, also gewissermaßen „entschärft“. Einer verharmlosenden Harmonisierung entgeht er dadurch, dass er mit seinen scharfen Einschnitten in die Wellpappe neue Kanten und Ecken schafft, die ein weiteres formales Spannungsmoment in seinem Werk bewirken. Seine Skulpturen sind freie Erfindungen, die den sie umgebenden Raum völlig neu definieren. Dabei frappiert der Gegensatz zwischen Leichtigkeit des Materials und der Gewichtigkeit seiner sogar monumental wirkenden Ausformung. Es entstehen so konstruierte Gebilde, die in ihrer vermittelnden Gebärde doch Distanz wahren. Verstärkt wird die Distanzierung noch dadurch, dass die aufgetragene Farbe die Besonderheit des alltäglichen Materials betont; es wird zum Farbträger, der gewürdigt ist in all seiner Fragilität Farbe zu zeigen, also eines für den Bildhauer Kortländer ebenso wichtigen künstlerischen Ausdrucksmittels. So entsteht am Ende ein faszinierendes Paradox: Ein billiges, fragiles, uns allen vertrautes Material atmet doch durch seine künstlerische Anmutung den Geist des Besonderen, des Einmaligen.

Diethelm Röhnisch
Geschäftsführer Niederrheinischer Kunstverein e.V.

 

 

 

Macht-Missbrauch
Eine Ausstellung der Gruppe Nebelhorn

30.Oktober – 06.Dezember 2015

Im Atelier der Gruppe Nebelhorn treffen sich seit 1995 Behinderte und Nichtbehinderte um künstlerisch zu arbeiten.
In dieser Ausstellung zeigt die Gruppe über Zeichnungen, Bilder, Skulpturen, Collagen, Dokumentationen und Rauminstallationen die Ergebnisse des Projektes „Macht-Missbrauch“.
Die Ausstellung wird begleitet mit einem ausführlichen Rahmenprogramm.
Mehr unter www.nebelhorn.org
cubus-kunsthalle, duisburg
Friedrich-Wilhelm-Str.64, 47051 Duisburg

Rahmenprogramm zur Ausstellung
Macht – Missbrauch
in der cubus kunsthalle, duisburg

Di, 10. 11., 18:30 Uhr

Dr. Monika Schröttle

Lebenssituation und Belastungen von Frauen mit Behinderungen und Beeinträchtigungen

Mädchen und Frauen mit Behinderungen haben ein erhöhtes Risiko Opfer sexueller, körperlicher und psychischer Gewalt zu werden. Es bedarf konsequenter Maßnahmen, um ihre Diskriminierung zu verhindern und ihren Schutz sicherzustellen.

Dr. Monika Schröttle, Technische Universität Dortmund, Fakultät Rehabilitationswissenschaften, hat gemeinsam mit anderen Forscherinnen im Auftrag des BMFS- FMJ eine repräsentative Studie zur Lebenssituation und Belastungen von Frauen mit Behinderungen durchgeführt. www.fk-reha.tu-dortmund.de

Für den Besuch der Veranstaltungen des Rahmenprogrammes wird jeweils ein Unkostenbeitrag von 5.- € erhoben.
Für Hartz-IV-Empfänger ist der Eintritt kostenlos.

Die Ausstellung ist geöffnet mi-so 14-18h (Eintritt frei)

Führungen durch die Ausstellung jeweils donnerstags und sonntags um 15h

Do, 12. 11., 19:00 Uhr
Ursula Enders
Macht-Missbrauch und
sexueller Missbrauch
von Kindern und
Jugendlichen in
Institutionen“

Do, 19. 11., 19:00 Uhr
Thomas Schlingmann
„Von Fluchtwegen,
Räuberleitern und
steinigen Pfaden – der
Umgang betroffener
Männer mit der ihnen
widerfahrenen
sexualisierten Gewalt“

Do, 26. 11., 19:00 Uhr
Raúl Avellaneda
Dia-Vortrag

Fr, 27. 11., 19:00 Uhr
Zartbitter-
Tourneetheater
Bei uns (doch) nicht!
Präventionstheaterstück
zum Schutz vor sexuellem
Missbrauch in
Institutionen
für Mütter und Väter
und allen, die mit
Kindern, Jugendlichen
und jungen
Erwachsenen arbeiten

Do, 3. 12., 19:00Uhr
Ursula Enders
Sexueller Missbrauch
und psychische Gewalt
in Kirchengemeinden

 

 

SMART CASUAL – Eine Gruppenausstellung von Studenten und Absolventen der Düsseldorfer Kunstakademie.

SMART CASUAL ist ein Begriff für eine Kleiderordnung, welcher ein spezielles Business-Outfit bezeichnet. Übersetzt bedeutet SMART CASUAL, sich gepflegt und zugleich zwanglos zu kleiden. Damit gemeint ist allerdings etwas anderes, nämlich ein Business Anzug mit geschlossenem Schuh, hellem und einfarbigen Hemd. Einzige Freiheit ist, dass auf eine Krawatte verzichtet werden kann. Was dem Namen nach also großen Komfort, Bequemlichkeit und selbstbestimmte Kleiderwahl suggeriert, entpuppt sich schnell als konventionelle Kleiderordnung, der man sich anzupassen hat, wenn man nicht unangenehm auffallen möchte. Dieses beschriebene, gesellschaftliche wie kulturelle Phänomen einer suggerierten Freiheit, dem Wunsch nach Konformität oder dem Bestreben einer Erwartungshaltung eines Veranstalters oder Vorgesetzten gerecht zu werden, lässt sich sicherlich auch von der Geschäfts- auf die Kunstwelt übertragen. Somit ist der Begriff SMART CASUAL als Leitmotiv der Ausstellung zu verstehen, welches durch die ausstellenden Künstler unter anderem in Form von Zeichnung, Malerei, Bildhauerei, Klanginstallationen oder Fotografie individuell interpretiert wird. (Romina Pieper, Düsseldorf)

Die Künstler:

Silke Albrecht *1986, lebt und arbeitet in Düsseldorf
Meisterschülerin, Prof. Andreas Gursky
Andreas Gloël *1980, lebt in Köln
Meisterschüler, Prof. Rosemarie Trockel
Jens Kothe *1985, lebt und arbeitet in Bochum und Düsseldorf
Klasse: Prof. Andreas Gursky
Tim Löhde *1990, lebt in Düsseldorf
Klasse: Prof. Andreas Gursky und Prof. Marcel Odenbach
David Mackaay, *1982, lebt und arbeitet in Düsseldorf
Klasse: Prof. Rita McBride
Moritz Wegwerth *1981, lebt und arbeitet in Düsseldorf
Meisterschüler, Prof. Andreas Gursky
Alex Wissel *1983, lebt und arbeitet in Düsseldorf
Meisterschüler, Prof. Rosemarie Trockel

Ab dem 29.8 geöffnet mi-so 14-18h, Ausstellungseröffnung am 28.8.2015, 19h, Einführung durch Kay Heymer, Stiftung museum kunstpalast

Löcherbachs aktuelle Holzarbeiten, die meist aus heimischen Geholzarten und aus einem Stamm gearbeitet sind, scheuen nicht gesellschaftliche Thematiken. Neben älteren Tierskulpturen wie Wolf und Ziege, stellt Löcherbach u.a. eine umgefallenen Amphore, aus der Wasser entrinnt, zur Diskussion, die neben ihrem augenscheinlichen dekorativen Wert an eine griechische Amphore erinnert, aus der kostbares Wasser fließt. Wir fühlen uns an die tagespolitischen Nachrichtensendungen erinnert, die gerade lebhaft den Austritt Griechenlands aus der Europäischen Gemeinschaft kontrovers diskutieren. Löcherbach nennt seine metaphorische Arbeit „Quelle“ und erinnert damit daran, dass Griechenland als Quelle der Demokratie, der Kultur, der Philosophie gefeiert wurde, also Werte eingeführt hat, auf die sich Europa gründet. Ebenfalls aktuell sind seine Arbeiten zur Flüchtlingsthematik. Die Arbeit „Flucht übers Meer“ zeigt einen geretteten, ausgemergelten Flüchtling mit Schwimmweste, der gerade scheinbar gerettet worden ist. Wie die Arbeiten „Separatist“, „Einsatz“, „Heiliger Krieger 1+2“ besteht das Material nicht aus einer heimischen Holzart, sondern aus Mammutbaum.

Die cubus kunsthalle lädt alle Interessierten herzlich ein, sich die Arbeiten fr-so von 14-18h anzuschauen.
Der Eintritt ist frei.

Dr. Claudia Schaefer

Leiterin der cubus kunsthalle, duisburg

Roger Löcherbach

Vita

1963 geboren in Kirchen/Westerwald, Kindheit in Gerolstein, Schulzeit in Sankt Augustin

1984 – 1992 Studium Kunst und Latein an der Johannes-Gutenberg Universität Mainz

und der Kunstakademie Münster

1992 Examen in Kunst bei Prof. Ansgar Nierhoff, Universität Mainz

1993 – 1997 Lehrerausbildung und Tätigkeit als Lehrer in Duisburg und Düsseldorf